Lorsque j’écris, on me reproche fréquemment de mettre des « Je t’aime » à tort ou à raison.
Je suis quelqu’un qui aime son prochain et n’émettrai jamais de préjugé quelle que soit l’origine, la religion ou la couleur de peau.
Lorsque je suis touché par ce que dis ou fait quelqu’un et que lui réponds au travers de mes lignes, le « Je t’aime » que je lui adresse est platonique, c’est à dire qu’il n’a aucune connotation sexuelle.
En outre et à mon avis:
Un « je t’aime », lorsqu’il est reçu, peut être perçu comme le trésor le plus précieux, et le même « je t’aime », lorsqu’il est envoyé, ne coûte rien.
Stéphane Guibert
***** I love you *****
When I write, I am often criticized for using « I love you » phrases, rightly or wrongly.
I am someone who loves my neighbor and will never express prejudice regardless of origin, religion or skin color.
When I am touched by what someone says or does and respond to them through my lines, the « I love you » that I address to them is platonic, that is to say that it has no sexual connotation.
In addition and in my opinion:
An « I love you, » when received, can be seen as the most priceless treasure, and the same « I love you, » when sent, costs nothing.
Stéphane Guibert
***** Te iubesc *****
Când scriu, sunt adesea criticat pentru că folosesc expresii de genul „Te iubesc”, pe bună dreptate sau nu.
Sunt o persoană care își iubește aproapele și nu va exprima niciodată prejudecăți, indiferent de origine, religie sau culoarea pielii.
Când sunt mișcat de ceea ce spune sau face cineva și îi răspund prin replicile mele, acel „Te iubesc” pe care i-l adresez este platonic, adică nu are nicio conotație sexuală.
În plus și în opinia mea:
Un „te iubesc”, atunci când este primit, poate fi văzut ca cea mai neprețuită comoară, iar același „te iubesc”, atunci când este trimis, nu costă nimic.
La métaphore de la grenouille qui ne savait pas qu’elle était cuite
Une grenouille nage dans une marmite remplie d’eau. Un feu est allumé sous la marmite de façon à faire monter progressivement la température. La grenouille nage sans s’apercevoir de rien. La température continue de grimper, l’eau est maintenant tiède. La grenouille s’agite moins mais ne s’affole pas pour autant. La température de l’eau continue de grimper. L’eau est cette fois vraiment chaude, la grenouille commence a trouver cela désagréable, elle s’affaiblie mais supporte la chaleur. La température continue de monter, jusqu’au moment où la grenouille va tout simplement finir par cuire et mourir. Si la même grenouille avait été plongée directement dans l’eau à 50 degrés, elle aurait immédiatement donné le coup de patte adéquat qui l’aurait éjectée aussitôt de la marmite. Cette expérience montre que, lorsqu’un changement s’effectue d’une manière suffisamment lente, il échappe à la conscience et ne suscite la plupart de temps aucune réaction, aucune opposition, aucune révolte.
« Cette thèse se fonde sur l’idée que si l’on plongeait subitement une grenouille dans de l’eau chaude, elle s’échapperait d’un bond. Alors que si on la plongeait dans l’eau froide et qu’on portait très progressivement l’eau à ébullition, la grenouille s’engourdirait ou s’habituerait à la température et finirait ébouillantée. »
Bien que l’expérience soit controversée et que la thèse soit sujette à discussion, la parabole de la grenouille qui ne savait pas qu’elle était cuite traduit le phénomène d’habituation et de passivité dans un environnement qui se dégrade progressivement au point de mettre sa propre vie en péril. C’est donc une métaphore qui est souvent utilisée pour dénoncer la passivité de l’homme et inciter à l’éveil des consciences.
The slow cooking frog
The metaphor of the frog that didn’t know it was cooked
A frog swims in a pot filled with water. A fire is lit under the pot so as to gradually raise the temperature. The frog swims without noticing anything. The temperature continues to climb, the water is now lukewarm. The frog is less agitated but does not panic. The water temperature continues to rise. The water is really hot this time, the frog starts to find it unpleasant, it weakens but bears the heat. The temperature continues to rise, until the frog will simply cook and die. If the same frog had been plunged directly into water at 50 degrees, it would have immediately given the right kick which would have immediately ejected it from the pot. This experience shows that, when a change takes place in a sufficiently slow way, it escapes consciousness and most of the time does not arouse any reaction, any opposition, any revolt.
« This thesis is based on the idea that if we suddenly plunged a frog into hot water, it would jump out. Whereas if we plunged it into cold water and carried very gradually the water to a boil, the frog would go numb or get used to the temperature and end up scalded. »
Although the experiment is controversial and the thesis is subject to discussion, the parable of the frog which did not know that it was cooked translates the phenomenon of habituation and passivity in an environment which gradually deteriorates to the point of putting his own life in danger. It is therefore a metaphor that is often used to denounce the passivity of man and encourage the awakening of consciences.
Broasca care se gătește lent
Metafora broaștei care nu știa că este gătită
O broasca inoata intr-o oala plina cu apa. Se aprinde un foc sub oală pentru a crește treptat temperatura. Broasca înoată fără să observe nimic. Temperatura continuă să crească, apa este acum călduță. Broasca este mai puțin agitată, dar nu intră în panică. Temperatura apei continuă să crească. Apa este foarte fierbinte de data asta, broaștei începe să-i pară neplăcut, slăbește dar suportă căldura. Temperatura continuă să crească până când broasca se gătește și moare. Daca aceeasi broasca ar fi fost scufundata direct in apa la 50 de grade, ar fi dat imediat lovitura corecta care ar fi scos-o imediat din oala. Această experiență arată că atunci când o schimbare are loc destul de încet, ea scapă de conștientizare și de cele mai multe ori nu stârnește nicio reacție, nicio opoziție, nicio revoltă.
„Această teză se bazează pe ideea că dacă ai scufunda brusc o broaște în apă fierbinte, aceasta ar ieși. În timp ce dacă ai scăpa în apă rece și ai fiart-o foarte treptat, broasca s-ar amorți sau s-ar obișnui cu temperatura și în cele din urmă opărire”.
Deși experimentul este controversat și teza este supusă discuției, pilda broaștei care nu știa că a fost gătită traduce fenomenul de obișnuire și pasivitate într-un mediu care se deteriorează treptat până la punctul de a-și pune propria viață în pericol. Este deci o metaforă care este adesea folosită pentru a denunța pasivitatea omului și a încuraja trezirea conștiințelor.
Les druides et les magiciens de l’Antiquité nous laissent perplexes, et aujourd’hui, plus la science évolue, plus le progrès culmine, plus il nous fait perdre pied. Toutefois, les coutumes ancestrales qui refont surface nous sauveront peut-être d’un avenir fade, sans saveur et sans couleur, un avenir éclairé par des lumières artificielles. La véritable magie réside au cœur de notre jardin secret et il nous appartient de la cultiver.
Dans la catégorie “Culture et cinéma” voici que surgit un compositeur semblant appartenir à un autre temps : Eric Levi qui par le biais d’un album nous replonge dans la magie d’un jadis jamais oublié et qui à mon sens aura raison de toute une technologie de pacotille.
Vidéos:
Era: « Ameno »
Era: « Mother »
Era: « Impera »
Les visiteurs 1
Les visiteurs (Les couloirs du temps)
« The child who was King »
The druids and magicians of antiquity leave us wondering, and today, the more science evolves, the more progress culminates, the more it makes us lose our footing. However, ancestral customs are resurfacing and perhaps they will save us from a bland, tasteless, colorless future lit by artificial lights. True magic lies at the heart of our secret garden and it is up to us to cultivate it.
In the “Culture and cinema” category, here emerges a composer who seems to belong to another time: Eric Levi who through an album plunges us back into the magic of a once never forgotten and who in my opinion will be right a whole lot of junk technology.
Videos:
Era: « Ameno »
Era: « Mother »
Era: « Impera »
Les visiteurs 1
Les visiteurs (Les couloirs du temps)
« Copilul care era Rege »
Druizii și magicienii antichității ne lasă cu gândul, iar astăzi, cu cât știința evoluează mai mult, cu cât progresul culminează, cu atât ne face să ne pierdem echilibrul. Cu toate acestea, obiceiurile ancestrale reapar și poate ne vor salva de un viitor fad, lipsit de gust și de culoare, luminat de lumini artificiale. Adevărata magie se află în inima grădinii noastre secrete și depinde de noi să o cultivăm.
La categoria „Cultură și cinema” iese aici un compozitor care pare să aparțină altui timp: Eric Levi care printr-un album ne cufundă înapoi în magia unei vremuri niciodată uitate și care după părerea mea va avea dreptate.mult a tehnologiei.
Malheureusement trop vite disparut Mark David Hollis leader du groupe “Talk talk” nous revient histoire de nous rappeler que les années 80 et 90 furent fastes en matière de créations musicales.
Mark et moi n’arrêtions pas de parler « Bla Bla » et ça agaçait tout le monde d’où le nom du groupe: Talk Talk.
Merci à EMI RECORDS pour la confiance et l’amitié.
Talk Talk
Me on the piano for an LP (Long Play)
Unfortunately too quickly disappeared Mark David Hollis leader of the group “Talk talk” comes back to remind us that the 80s and 90s were good in terms of musical creations.
Mark and I kept talking « Bla Bla » and it annoyed everyone, hence the name of the group, Talk Talk.
Many thanks to EMI RECORDS for the trust and friendship.
Talk Talk
Eu la pian pentru un LP (Long Play)
Din păcate, a dispărut prea repedeMark David Hollis liderul grupului „Talk talk” revine la noi pentru a ne aminti că anii 80 și 90 au fost buni în ceea ce privește creațiile muzicale.
Eu și Mark am tot vorbit „Bla Bla” și i-a enervat pe toată lumea, de unde și numele grupului, Talk Talk.
Mulțumiri lui EMI RECORDS pentru încredere și prietenie.
Vivier presque inépuisable dans la création musicale, les années 80 ne sont malheureusement plus qu’un lointain souvenir. Ce titre qui nous replonge dans une époque prospère et insouciante a en fait été composé et produit en 2018.
***** Simon Bichbihler *****
« In the 1980s. »
An almost inexhaustible source of musical creation, the 80s are unfortunately only a distant memory. This title which takes us back to a prosperous and carefree time was actually composed and produced in 2018.
***** Simon Bichbihler *****
« In the 1980s. »
O sursă aproape inepuizabilă de creație muzicală, anii 80 sunt din păcate doar o amintire îndepărtată. Acest titlu care ne duce înapoi într-o perioadă prosperă și lipsită de griji a fost de fapt compus și produs în 2018.
Le temps n’est pas linéaire, il est simultané. Tout, y compris le passé et le futur se passe en ce moment. Les vies antérieures sont en fait des vies parallèles. Le temps est une construction 3D créée par l’homme. Dans les dimensions supérieures, le temps n’existe pas parce que nous vivons tout se qui se passe simultanément dans le maintenant en tant que UN.
***** Time is an illusion *****
Hans Zimmer
Time is an illusion
Time is not linear, it is simultaneous. Everything, including the past and future is happening right now. Past lives are actually parallel lives. Time is a 3D construct created by man. In the higher dimensions, time does not exist because we experience everything happening simultaneously in the now as ONE.
***** Timpul este o iluzie *****
Hans Zimmer
Timpul este o iluzie
Timpul nu este liniar, este simultan. Totul, inclusiv trecutul și viitorul, se întâmplă chiar acum. Viețile anterioare sunt de fapt vieți paralele. Timpul este o construcție 3D creată de om. În dimensiunile superioare, timpul nu există pentru că experimentăm tot ceea ce se întâmplă simultan în prezent ca UNUL.
Un thème que j’utilise dans mes intros. Titre sorti en 2004 sous le label Simply Vinyl.
Merci à Simply Vinyl pour son aimable autorisation.
« Saltwater » est une chanson de Chicane avec la voix de la chanteuse irlandaise Máire Brennan. Le morceau utilise des parties du hit de 1982 de Clannad « Theme from Harry’s Game » avec des paroles réenregistrées et nouvellement écrites.
Le titre est sorti en tant que single en 1999, atteignant la sixième position du UK Singles Chart et devenant un piste de trance populaire dans les clubs à travers l’Europe. En 2003, la chanson a été utilisée dans une campagne touristique nationale pour l’Irlande et également par le conseil municipal de Belfast dans des publicités faisant la promotion de la ville.
***** Chicane & Moya Brennan *****
« Saltwater »
A theme I use in my intros. Title released in 2004 under the Simply Vinyl label.
Thanks to Simply Vinyl for their kind permission.
« Saltwater » is a song by Chicane featuring the vocals of Irish singer Máire Brennan. The track uses parts of Clannad‘s 1982 hit « Theme from Harry’s Game » with both re-recorded and newly written lyrics.
It was released as a single in 1999, reaching the number six position on the UK Singles Chart and becoming a popular trance track in clubs across Europe. In 2003, the song was used in a national tourism campaign for Ireland and also by Belfast City Council in adverts promoting the city.
***** Chicane & Moya Brennan *****
« Saltwater »
O temă pe care am folosit-o în introducerile mele. Titlu lansat în 2004 sub eticheta Simply Vinyl.
Mulțumim lui Simply Vinyl pentru permisiunea lor.
» Saltwater « est une chanson de Chicane avec la chanteuse irlandaise Máire Brennan . Le morceau utilise des parties du hit de 1982 de Clannad « Theme from Harry’s Game » avec des paroles réenregistrées et nouvellement écrites.
Piesa a fost lansată ca single în 1999, ajungând pe locul șase în UK Singles Chart și devenind o piesă de transă populară în cluburile din toată Europa. În 2003, cântecul a fost folosit într-o campanie națională de turism pentru Irlanda și, de asemenea, de Consiliul Local din Belfast în reclame de promovare a orașului.
En vous baladant à Annecy petite ville Française limitrophe de la Genève Internationale en Suisse, peut-être aurez-vous la chance d’y rencontrer: Pascal Arbez-Nicolas alias Vitalic.
En Europe, l’industrie de l’automobile n’est pas au mieux de sa forme, en 2016 la musique de Vitalic fut utilisée pour illustrer une pub de la marque Peugeot et contrairement la marque, la musique se porte bien.
Dans cet article, le vidéo clip réalisé en 2016 et coproduit avec David Shaw: « Waiting for the stars. » En bonus, une interview exclusive sous-titrée pour mes amis anglophones.
***** Vitalic *****
« Waiting for the stars »
While strolling in Annecy, a small French town bordering International Geneva in Switzerland, perhaps you will have the chance to meet there: Pascal Arbez-Nicolas alias Vitalic.
In Europe, the automobile industry is not in the best of shape, in 2016 Vitalic’s music was used to illustrate an advert for the Peugeot brand and unlike the brand, the music is doing well.
In this article, the video clip made in 2016 and co-produced with David Shaw: « Waiting for the stars. » As a bonus, an exclusive interview with subtitles for my English-speaking friends.
« Shooting Stars » est une chanson du duo électronique australien Bag Raiders. La chanson a été initialement présentée sur l’EP du groupe, Turbo Love, en 2008. L’année suivante, la chanson est sortie en tant que single de leur premier album éponyme Bag Raiders, et a atteint le numéro 18 dans le compte à rebours Triple J Hottest 100 de 2009. Bien que la chanson soit sortie et ait été cartographiée en Australie en 2009, elle n’y n’y a atteint son apogée qu’en 2013. Elle a attiré l’attention internationale en février 2017. La chanson a atteint la 11e place du classement Dance/Electronic Songs de Billboard et la 9e place du classement Bubbling Under de Billboard cette année-là. Les voix de la chanson sont interprétées par Rhys Taylor.
« Shooting Stars »
***** Bag Raiders *****
« Shooting Stars » is a song by Australian electronic duo Bag Raiders. The song was originally featured on the band’s EP, Turbo Love, in 2008. The year afterwards, the song was released as a single from their eponymous debut album Bag Raiders, and reached number 18 in the Triple J Hottest 100 countdown of 2009. Although the song was released and charted in Australia in 2009, the song did not reach its peak there until 2013. It received international attention in February 2017 when the song became a part of a popular internet meme, thus cementing the track’s legacy as a sleeper hit. The song reached number 11 on Billboard‘s Dance/Electronic Songs chart and number 9 on the Billboard Bubbling Under chart that year. The vocals on the song are performed by Rhys Taylor.
« Shooting Stars »
***** Bag Raiders *****
„Shooting Stars” este o melodie a duo-ului electronic australian Bag Raiders. Cântecul a fost inclus inițial pe EP-ul trupei, Turbo Love, în 2008. În anul următor, cântecul a fost lansat ca single de pe albumul lor de debut echivalent Bag Raiders și a ajuns pe locul 18 în Billboard Hot 100. Triple J Hottest 100 din 2009. Deși piesa a fost lansată și clasată în topuri în Australia în 2009, nu a atins apogeul acolo decât în 2013. A câștigat atenția internațională în februarie 2017. Cântecul a ajuns pe locul 11 în topul Billboard Dance/Electronic Songs și pe locul 9. în topul Billboard Bubbling Under în acel an. Vocea piesei este interpretată de Rhys Taylor.
Vidéos: « Oblivion » Film complet, version française et version originale (EN)
Videos: « Oblivion » Full Movie, French Version and Original Version (EN)
Videoclipuri: Film complet „Oblivion”, versiunea franceză și versiunea originală (EN)
Oblivion
« I’m sending you away » by M83
Reminder.
Oblivion, est un film de science-fiction post-apocalyptique américain écrit, produit et réalisé par Joseph Kosinski, et sorti en 2013. Le scénario est inspiré du comics du même nom.
Synopsis:
En 2077, Jack Harper fait partie d’une opération d’extraction des dernières ressources de la terre. Sa mission touche à sa fin. Dans à peine deux semaines, il rejoindra le reste des survivants dans une colonie spatiale à des milliers de kilomètres de cette planète dévastée qu’il considère néanmoins comme son chez-lui.
« I’m sending you away »
Oblivion (Bande originale du film) est la bande originale du film de 2013 du même nom, avec la partition originale composée par Anthony Gonzalez du projet de musique électronique français M83 et Joseph Trapanese. M83 a été crédité pour la bande originale. L’album contient de la musique électronique et orchestrale qui a été enregistrée spécifiquement pour le film pendant plus d’un an. Outre la partition, une chanson du film de six minutes est sortie en single le 2 avril 2013. La bande originale est sortie en formats numérique et physique le 16 avril éditée par Back Lot Music, avec une édition deluxe sortie le même jour. Elle est ensuite sortie en vinyle sous le label Mondo le 30 avril de la même année.
Oblivion
« I’m sending you away » by M83
Reminder.
Oblivion is a 2013 American post-apocalyptic science fiction film written, produced, and directed by Joseph Kosinski. The story is inspired by the comic book of the same name.
Synopsis:
In 2077, Jack Harper is part of an operation to extract Earth’s last resources. His mission is nearing its end. In just two weeks, he will join the rest of the survivors on a space colony thousands of kilometers from the devastated planet he nevertheless calls home.
« I’m sending you away »
Oblivion (Original Motion Picture Soundtrack) is the soundtrack to the 2013 film of the same name featuring the original score composed by Anthony Gonzalez of the French electronic music project M83 and Joseph Trapanese. However, M83 was credited for the soundtrack. The album features electronic and orchestral music that was recorded specifically for the film for more than a year. Aside from the score, a six-minute title track was released as the single from the film on April 2, 2013. The soundtrack was released in digital and physical formats on April 16 by Back Lot Music, along with a deluxe edition released on the same day. It was released on vinyl by Mondo on April 30.
Oblivion
« I’m sending you away » by M83
Reminder.
Oblivion este un film american de science-fiction post-apocaliptic din 2013, scris, produs și regizat de Joseph Kosinski. Povestea este inspirată din benzile desenate cu același nume.
Rezumat:
În 2077, Jack Harper face parte dintr-o operațiune de extragere a ultimelor resurse ale Pământului. Misiunea lui se apropie de final. În doar două săptămâni, el se va alătura celorlalți supraviețuitori într-o colonie spațială la mii de kilometri de planeta devastată pe care o numește totuși acasă.
« I’m sending you away »
Oblivion (coloana sonoră originală a filmului) este coloana sonoră a filmului cu același nume din 2013, a cărei coloană sonoră originală este compusă de Anthony Gonzalez de la proiectul francez de muzică electronică M83 și Joseph Trapanese. M83 a fost creditat pentru coloana sonoră. Albumul conține muzică electronică și orchestrală care a fost înregistrată special pentru film pe parcursul unui an. Pe lângă coloana sonoră, o melodie de șase minute din film a fost lansată ca single pe 2 aprilie 2013. Coloana sonoră a fost lansată digital și fizic pe 16 aprilie de Back Lot Music, cu o ediție de lux lansată în aceeași zi. Ulterior, a fost lansată pe vinil de casa de discuri Mondo pe 30 aprilie a aceluiași an.
